L'artiste Corréen Name June Paik, père de l'art video, a déclaré un jour: “Light is the most efficient form of information transmission“, "la lumière est la forme la plus efficace pour transmettre l'information". La lumière électrique a pris part de notre quotidien depuis plus de cent ans et nous permet d'annuler le rythme naturel du jour et de la nuit. Depuis des milliers d'années, la lumière représente dans les religions les plus différentes, dans les mythologies, un symbole divin, une existence spirituelle: une cathédrale gothique ne serait qu'une grotte sombre et grise sans ses vitraux lumineux.
Lumière et verre - sont aussi les médiums qu'utilise l'artiste français Thierry Boissel, qui a crée une installation exceptionelle sur la "Promenadeplatz" (place de la promenade)de Munich: trois stèles rectangulaires en verre représentent chacune des couples, un homme et une femme, qui se promènent et par le dialogue sont tournés l'un vers l'autre. Boissel a utilisé ici une technique qu'il a mis au point et breveté qui lui permet de traduire un motif travaillé sur ordinateur en verre structuré à chaud. Selon la lumière du moment et la position du spectateur, l'image des couples va se transformer: Parfois on voit les deux personnages, parfois seulement l'homme ou la femme, parfois ce sont les deux qui disparaissent ou restent invisibles.
Le thême de l'installation est «les adieux», la séparation d’une personne chère. Il est exprimé dans la représentation de deux personnes se promenant tranquillement dans la ville et discutant entre elles. Le titre "Antiphon" («Antiphon» en Allemand = «antienne» en Français) se réfère à l’aspect répétitif ou inévitable d'un adieu.
L'auteur, Prof. Florian Matzner, est professeur d'histoire de l'art à l'école des Beaux-Arts de Munich.
|
The Korean artist Name June Paik, the father of video art, once said that ‘light is the most efficient form of information transmission’. For more than a hundred years electric light has of course been an essential part of our daily life allowing people to override the natural rhythm of day and night. Since thousands of years however, light has been a symbol of divine, supernatural existence in different religions and mythologies: a gothic cathedral would be nothing more than a grey stone cavern without its stained glass windows.
Light and glass – are also the materials used by the French artist Thierry Boissel, who created an unusual installation in the public domain for the Promenadenplatz in Munich: three rectangular glass pillars each showing a couple, a man and a woman walking and turned towards each other in conversation. Boissel made use of a technique which he has developed and since patented, whereby an image prepared on the computer can be fused as a texture into the glass. Dependent on the particular light circumstances, and the position of the viewer, the images of the couples change: sometimes both are visible, then only the man or the woman and sometimes neither.
The theme behind the installation is the parting of two people, embedded in the motif of communicative strolling, the relaxed meandering through town. The title ‘antiphony’ refers on the one hand to the interaction of light and glass and on the other to the dialogue between two people.
Thierry Boissel was born 1962 in Saint Valery en Caux. In 1986 he graduated in glass painting from the School of Arts and Crafts in Paris. From 1987 – 1990 he studied at the State Academy of Art & Design Stuttgart with Ludwig Schaffrath. Since 1991 he heads the studies and experimental workshop for glass painting, light and mosaic at the State Academy of Art & Design Munich. Thierry Boissel is an important international representative of current glass and light art.
The author is professor of art history at the academy of art in Munich. Übersetzung ins English von Eva Hunte. Quelle: GLASHAUS, Internationales Magazin für Studioglas, 1/2008, Seite 10 - 11.
|
